mercredi 17 novembre 2010

NOUVEAUTES OCTOBRE

FRANÇAIS






"Ben l'oncle soul" par Ben l'Oncle Soul

Il vient du gospel et déroule une soul estampillée sixties, avec une voix profonde et bouleversante sur un label black prestigieux, Motown. Ben l’Oncle Soul est de Tours et chante souvent en français.
Mais son cœur bat du côté de Détroit, avec les géants de la soul.







"Za7ie" de Zazie

Le single Avant l’amour annonce la couleur : du Zazie grand cru ! Des chansons qui cognent ou qui caressent. Et rebondissent comme un reggae, en duo avec Philippe Paradis. Quatorze titres pour les 7 jours de la semaine, à écouter en boucle, 7 jours sur 7.








"Blessée" de Lynda Lemay

Enregistrées en live lors de sa tournée française, à la sortie de Allô c’est moi, les chansons (pour la plupart inédites) de ce nouvel album plein de contrastes reflètent plus que jamais l’immense palette d’une artiste québécoise capable de nous faire rire, rêver ou pleurer.







"Katerine" de Philippe Katerine

Une pochette « familiale », un titre aux allures d’état civil... Katerine se dévoile un peu plus pour nous offrir son intimité : des chansons drôles et simples (donc complexes !) sur des arrangements sobres (donc compliqués).








"Bouquet d'orties" par Les Blaireaux

Quatrième album studio d'une formation lilloise qui semble connaître un certain succès en France, cet album propose 15 titres, sur un style chanson-française, un peu à base de blagounettes inspirées du quotidien et des événements de la vie. Tâchant quasi-systématiquement de proposer des thèmes ou des histoires rigolotes, Les Blaireaux n'arrivent pas toujours à faire rire et oscillent entre la gentille histoire coquette (mais sans saveur particulière) et la trivialité grivoise (qui tache un peu, même si ça part au lavage), par fois à la limite du lourdingue.




"Plusieurs Lunes" de Véronique Sanson

Cinq longues années après Longue distance, cette grande dame de la chanson française sort de son silence avec un bel album qu’elle qualifie elle-même d’«éclectique et joyeux », comme La nuit se fait attendre, hymne chaleureux sur un air de salsa.








"Come Back" d'Eddy Mitchell

Pochette western (l’artiste en cow-boy chantant) et tube country-folk assorti, signé Souchon-Voulzy : L’esprit grande prairie. Un an après Grand écran, Monsieur Eddy fait son come-back avec un de ces albums dont il a le secret.








Zaz

Elle signe d’un Z qui veut dire Zaz un premier album surprise. Un bouquet de chansons réalistes (dont trois signées Raphael) teintées de swing manouche, d’accents jazzy… Le tout emballé dans le papier cadeau d’une voix frondeuse. Attention : révélation !.








"Jeune à la retraite" de Féfé

Le trublion du regretté Saïan Supa Crew nous livre un premier opus solo en tous points réussi, basé sur l'autodérision et des thèmes qui lui sont chers. Le flow inimitable de Féfé se pose sur des rifs de guitare sèche, sans oublier des feats avec ses éternels compagnons, Sir Samuel et Patrice. A découvrir rapidement!







"Une vie Saint-Laurent" d'Alain Chamfort

Un émouvant hommage pop d’Alain Chamfort au couturier Yves Saint Laurent, devenu en quelques mois un véritable phénomène musical et un des disques de l’année. Sorti sur Internet début 2010, cet enregistrement est désormais disponible en CD grâce à ce double album.







"Frontières" de Yannick Noah

Pochette multicolore et feu d’artifice musical : la personnalité préférée des Français n’a pas usurpé son titre et nous offre un nouveau cocktail métissé repoussant les frontières, plein de bonne humeur et de générosité, à l’instar d'Angela, un des tubes de l’année.






"613" du Chapelier Fou

Entre Four Tet et Yann Tiersen, Chapelier Fou nous livre une musique hypnotique basée sur l'enchevêtrement de boucles mélodiques, à la croisée de la pop et de l'électro minimaliste. Le tout survolé par de magnifiques violons, tantôt tziganes tantôt musique de chambre interprétés par Warynski créateur fou de ce projet.






"Dust Lane" de Yann Tiersen

Un disque de Tiersen est toujours propice à diverses interpretations. Souvent entendu comme la Bande Originale d'une vie, le compositeur sait faire voyager l'auditeur par ses recherches musicales DU son qui fait mouche. Un nouvel opus, encore une fois, brillant.
NB : L'intégralité des titres étant en anglais, il sera rangé en international.







INTERNATIONAL





"She was a boy" de Yael Naim

Après une tournée aux quatre coins du globe, suite au succes du premier album éponyme (déjà disponible ici), le duo a pris le temps de se poser et de se plonger dans la musique d'artistes comme Nina Simone ou encore dans de vieux disques de jazz et de blues de la Nouvelle-Orléans. "She Was A Boy" traduit un peu plus la complicité musicale qui unit les deux artistes et leur envie d'explorer de nouvelles contrées.
Grace à une rythmiques typiques de la Nouvelle-Orléans, Yael Naim et David Donatien nous emmènent sur les rives du Mississippi pour un voyage paisible et envoûtant.






"The House" de Katie Melua

A 25 ans, et avec déjà trois albums sous le bras (tous disponibles ici), Katie Melua ne souhaitait pas s’endormir sur ses lauriers. Le producteur William Orbit (Madonna) donne une couleur beaucoup plus electro à sa pop et lui assure un virage remarquablement réussi. Carton plein.







"The Parade" de Smooth
Poète d'une électro funk un peu " rockisée " Smooth surprend tout en restant dans la ligne droite de ce que le groupe sait faire : une production léchée, une âme soul, une orchestration à la fois cuivrée, samplée, cordée, même parfois mélancolique sur cet album (merci le piano et les nappes wa-wa)... Que dire ? Let's Smooth again...






"Cardioid" de Yodelice

Un tube "More than meets the eye" appuyé d’un clip avec Marion Cotillard, et un bel album de musique folk cuivrée et atypique, à l’image du personnage : après avoir décroché une Victoire de la musique en 2010, Yodelice, alias Maxim Nucci, enfonce le clou.








"Croweology" des Black Crowes

Vingt ans après leurs débuts, les Black Crowes sont toujours là contre vents et marées et nous offrent un sublime double album de reprises en guise de cadeau d’anniversaire, une « Croweology » selon leur propre terme où les plumitifs hallucinés revisitent leur discographie depuis ce fameux « Shake your money maker » de 1990 sous forme de reprises acoustiques de leurs meilleurs titres.






"Some place simple" de Martina Topley Bird

Pas de doute, le chant de Martina Topley Bird est la clé d’une certaine pop britannique classique - voici la voix du chef d’oeuvre « Maxinquaye » de Tricky, pour qui elle a longtemps chanté. Elle a aussi collaboré avec Roots Manuva sur le dernier Gorillaz et a chanté récemment avec Massive Attack pour leur nouvel album. Enregistré en une semaine au studio 13 de Damon, avec son collaborateur Fergus Gerrand, « Some Place Simple» est un bijou, un disque intelligent, spacieux qui oriente le projecteur exactement là où il devrait être : sur les sublimes mélodies et l’excellent songwriting de Martina, et la voix chaleureuse, souple et reconnaissable entre mille qui les entoure.



"Good Things" d'Aloe Blacc

En provenance de Californie, la révélation soul 2010 livre enfin Good Things, le nouvel album de ce multi-instrumentiste américain talentueux qui est une déclaration qui place définitivement Aloe dans le champ de la soul moderne.








"Compass" de Jamie Lidell

Pas évident de suivre un véritable artiste, celui qui se remet en question à chaque album, laisse libre cours à la moindre de ses envies, et fait de l’éclectisme sa marque de fabrique. Jamie Lidell en sait quelque chose, lui qui n’a jamais véritablement fait l’unanimité au sein d’un même disque. Nouvel album, ou plutôt devrais-je dire un nouveau chapitre plus spontané et plus varié que dans l'album précédent, ou les genres musicaux s’entrechoquent au même titre que les émotions, tout en conservant le funk et le chant comme points névralgiques.




"Lost Where I Belong" d'Andreya Triana

Album de la révélation soul 2010.Vous l’avez peut être entendu sur le single addictif The Keeper, aux côté de BONOBO dans Black Sands (son dernier album). Elle nous présente aujourd’hui son tout premier projet solo, album d’introspection, dont le titre évoque la sensation d’égarement mais également l’importance de garder la foi. La persévérance d’ANDREYA TRIANA a été récompensée lorsqu’elle a rencontré SIMON GREEN aka BONOBO, puisque à l’issu de leur collaboration, le musicien a proposé de lui produire son album.




"Symphonicities" de Sting

Pour son nouvel album – et sa tournée internationale – Sting interprète ses plus grands tubes, ré-arrangés entre autres par Michel Legrand, Rob Mathes, Steven Mercurio, Robert Sadin.
Parmi les points forts de l'album: des titres du 'songbook' Police, tels que “Roxanne” et « Every breath you take » plus des chansons rendues célèbres par sa carrière solo telles que “Englishman in New York,” “Fragile,” “Fields of gold ” ou “Russians”. Il est également rejoint par un quartet comprenant Dominic Miller (son guitariste de longue date), David Cossin (multi-percussionniste, spécialiste des nouvelles musiques expérimentales et membre des Bang on a Can All-Stars), Jo Lawry (chant) et Ira Coleman (basse). Sting n’en est pas à sa première exploration de la musique classique !.



"The Suburbs" d'Arcade Fire
Pour le nouvel album, le groupe a tenu a rester le plus mystérieux possible... A peine sorti du studio d’enregistrement, Arcade Fire ont annoncé la sortie de "The Suburbs" pour l’été et donné quelques concerts frénétiques à Montréal. La tournée mondiale commence fin Juin : les messies indie sont de retour.








"Broken Record" de Lloyd Cole

Lloyd Cole, figure marquante du rock anglais des années 1980, qu'on voit réapparaître après quelques années très discrètes. Même si la magie n'opère plus tout à fait, ce « Broken Record » rappellera de doux souvenirs à tous ceux qui ont aimé son premier CD, « Rattlesnakes », enregistré avec les Commotions, son groupe de l'époque - digne de figurer dans toute discothèque qui se respecte. Même son, classique et teinté de folk, même voix chaude, même sens de la mélodie et mêmes textes sensibles, aux références littéraires subtiles.



"Brotherocean" de Syd Matters

Amples mélodies, choeurs éthérés, boucles et échos : avec ce quatrième opus consacré à l’univers maritime, JonathanMorali et ses hommes explorent une nouvelle facette de leur fascination pour un rock progressiste revu et corrigé.
Un tsunami de poésie.









"Where The Oceans End" de Cocoon

Ils ont été « Attention Talent » avec leur premier album (déjà disponible ici). Avec le second, enregistré en partie en Bretagne, Morgane Imbeaud et Mark Daumail, alias Cocoon, prennent la mer pour arpenter des océans plutôt calmes et bleu turquoise, à l’image de leur pop folk riche en douces harmonies vocales.







"Handmade" d'Hindi Zahra

C'est l'une des révélation 2010. Avec ce premier album , Hindi Zahra se fait connaitre actuellement pour ses belles prestations scéniques , le public est déja conquis , laissez vous emporter par cette voix sublimes avec des mélodies folk et world.









"One" de Patrice

Nu-soul tremblante, matinée d’un zest de folk et de reggae, reprise de Nina Simone, voix de miel, production claire et léchée : on connaissait déjà l’immense talent de cet artiste germano-sierra-léonais. Mais ce nouvel album est son meilleur disque à ce jour.









"Swim" de Caribou

Swim est un disque fascinant d’electro inspiré de sons aquatiques, toujours dansant et constamment en avance sur son temps. CARIBOU, à l’image de FOUR TET puise ainsi son inspiration dans des sons organiques pour en faire des morceaux de dance music mélodieux et raffinés.








"Dark Night Of The Soul" de Danger Mouse & Sparklehorse

Superbe projet mené ici par DangerMouse et Sparklehorse : réunir la créme du monde indé pour écrire des compos originales à 3 têtes. Pari audacieux, mais réussi avec brio. Revenge, Just War, Man Who Played God sont sublimes, Little Girl et Angel's Harp nerveuses à souhait. R.I.P Vic Chesnutt & Mark Linkous.







"Ten" de Gabriella Cilmi

Gabriella Cilmi n'a rien perdu de ce qui faisait le point d'orgue de son succès: sa voix. D'aucuns diront que c'était le côté rétro de Lessons to be learned qui faisait le charme désuet de la jeune femme, qui refusait à 16 ans les techniques easy pop tant éprouvées. Peut-être, mais on peut croire qu'avec Ten, l'Australienne prend une direction qui lui ressemble davantage: celle d'une femme.







"The Sellout" de Macy Gray

Ses études classiques et ses influences soul (Stevie Wonder, Marvin Gaye) et hip-hop donnent une musique classieuse et propre.Sa voix bass particulière est vite identifiable.On retrouve R.Jerkins à la production et un revenant pour un duo:Bobby Brown. Un très bon cru.








"Night Work" des Scissor Sisters

Ce nouvel opus qui déborde d’énergie, recèle quelques titres dansants imparables. Scissor Sisters, qui a remporté un énorme succès au Royaume-Uni ces dix dernières années, a travaillé dur pour enregistrer cet album entre les studios de Londres, des Bahamas et de New York. Night Work est certes un disque dance, mais pas électronique. “Night Work c’est vraiment nous, tels que nous sommes. C’est un peu la quintessence de nous-mêmes,” déclare Jake Shears le chanteur du groupe. Et pour la première fois, Scissor Sisters a collaboré avec un autre producteur, recrutant Stuart Price (The Killers, Madonna) pour coproduire l’album.




"Going Back" de Phil Collins

Phil Collins se souvient du temps où Genesis n’existait pas encore et où, jeune ado anglais, il écoutait les grands tubes de la Motown, en signant un album fleuve de vingt-cinq reprises des standards de Stevie Wonder, des Ronettes, ou des Temptations. Brillant.








"Teenage Dream" de Katy Perry
Une jeune Américaine tout droit sortie d’un cartoon tricote une pop bubble-gum fluo pour nous convaincre que c’est l’été toute l’année. Rengaines pop entêtantes ou ballades teenage capitonnées de velours rose : Katy Perry célèbre une éternelle jeunesse.









"How I Got Over" des Roots
Le nouvel album du légendaire groupe The Roots intitulé How I Got Over débarque enfin ! Il aurait, en effet, dû sortir en octobre dernier mais le collectif de Philadelphie a indiqué vouloir peaufiner encore un peu plus le son de leur 9e album studio.










"Aphrodite" de Kylie Minogue

Avec ce nouvel album, Kylie célèbre ses racines électro-pop et revient avec un album gorgé de tubes calibrés pour les dancefloors du monde entier ! Stuart Price (Madonna, Britney Spears, Starsailor…) officie en tant que producteur exécutif et compositeur ! Kylie, Calvin Harris, Jake Shears (Scissors Sisters).









"Hands All Over" de Maroon 5

Les Maroon 5 avaient cartonné avec "This Love" (disponible ici). Plus récemment, les Maroon 5 ont collaboré avec Rihanna mais cette fois ils sont bel et bien de retour avec leur troisième album studio Hands All Over. Porté par le single "Misery" qui est le premier clip de cet album, l'album est produit par Robert John Mutt Lange qui a notamment produit des albums de Nickelback ou encore AC/DC.






"6 Commitment" de Seal

Après avoir remporté ici un franc succès avec son album précédent "Soul", Seal revient avec une nouvelle petite merveille. Voix de velours et groove élégant, ballades mid-tempo romantiques à souhait, production soyeuse : le prince de la black music nous offre la quintessence du genre.








"Izia" d' Izia

Un phénomène de 18 ans dans le paysage rock. Cette jeune auteur, compositeur, interprète, âgée d’à peine 18 ans est une habituée des scènes. A 16 ans, sans label, elle fait déjà la première partie d’Iggy Pop en juin 2006 au Palais des sports de Paris. Izïa est née le 24 septembre 1990 à Paris. Fille du célèbre Jacques Higelin, elle est une véritable enfant de la balle. Sa vie tourne dès son plus jeune âge autour de la musique et ses influences sont nombreuses, ce qui se retrouve dans cet album !






"Swanlights" d'Antony & The Johnsons

Retour en grâce Une année après le très classique "The Crying Light", ANTONY HEGARTY retrouve liberté et ambition, pour une suite rêvée à "I Am A Bird Now". Ahhh cette VOIX MAGIQUE belle a chialer sur une musique harmonieusement subtile. on touche au chef d'œuvre !







"Tomorrow Morning" d'Eels

Tomorrow Morning clôt une trilogie entamée il y a 18 mois, après quatre ans de silence de EELS. Suite du garage-rock Hombre Lobo et de l’acoustique End Times, Tomorrow Morning dessine un nouveau paysage musical pour Eels : un album à la chaleur revendiquée qui fait la part belle à l’électronique, sur le thème de la rédemption, du nouveau départ et de la nouvelle chance.








MUSIQUE DU MONDE





"Dakar - Kingston" de Youssou N'Dour

Youssou globe-trotteur, nouveau chapitre : après avoir enregistré en compagnie d’un orchestre cairote pour l’album Egypt (déjà disponible ici), le voilà en virée jamaïcaine à Kingston pour son nouvel album placé sous le signe du reggae.










"11:11" de Rodrigo y Gabriela

Le secret de l’immense succès de ce couple de guitaristes mexicains tient sans doute à leur cocktail de flamenco, de rock, de jazz, de metal ou de folk. Avec cet hommage à quelques grands instrumentistes ou groupes, de Al Di Meola à Jimi Hendrix, en passant par Santana, Pink Floyd ou Pantera, nos deux virtuoses restent fidèles à une incroyable formule magique.








"Fé Na Festa" de Gilberto Gil

Retrouvez des rythmes brésiliens, si entrainants, par une des pointures de cette musique : Gilberto Gil. Album plein de chaleur, de fête et d'entrain !











"Serious Times" de Horace Andy

L'album serious Time signe le retour de l'excellent Horace Andy. C'est une suite de morceaux roots que nous distille cette légende de la musique jamaïcaine, sans fioritures, avec juste ce qu'il faut pour faire un bon album de reggae.








"Tango 3.0" de Gotan Project

Tempos chaleureux et dansants, arrangements d’une rare élégance, teintés de rythmes brésiliens et du chuchotement des machines : le trio Gotan Project continue à construire un pont entre la grande tradition du tango et la modernité de l’électro.









"Rendez-vous Barbès" par l'Orchestre National de Barbès

Le nouvel opus de l'ONB reste conforme aux productions précédentes...Festif,rythmé,envoutant, mêlant le rock aux chants et rythmes orientaux, empruntant parfois le style propre aux musiques gnawas. Un groupe qui reste plus que jamais atypique.

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